Lecture-conférence
Lecture-conférence
Des femmes libres au Moyen Âge
<div class="content">Tarifs : 6 € / 5 €</div>
<div class="content">Réservation en ligne ou au 03.86.44.44.05.</div>
<div class="content">Billet téléchargeable sur mobile</div>
Musée Colette
Rencontre avec Aline Kiner, auteure de La Nuit des béguines (éd. Liana Levi)
Ignoré par les prix littéraires, La Nuit des Béguines est pourtant l'un des plus beaux romans de l'année 2017. Érudite sans jamais être ennuyeuse, passionnante de bout en bout, habile dans la construction de son intrigue, sensible dans l'évocation de ses personnages, Aline Kiner nous offre ici dans un style vif et limpide une plongée saisissante dans le Paris du moyen âge à la découverte d'une communauté de femmes incroyables.
Aline Kiner est rédactrice en chef des hors-séries du magazine Sciences et Avenir. Passionnée par l’histoire, et en particulier le Moyen Âge, elle a publié en 2004 aux Presses de la Renaissance La Cathédrale, livre de pierre. Aux éditions Liana Levi, elle est l’auteur de trois romans: Le Jeu du pendu (2011) et La Vie sur le fil (2014) et La Nuit des béguines (2017).
"Un "Nom de la Rose" au féminin" (ActuaLitté)
«Sensible et subtil sur le fond, charnel et poétique dans sa forme, cette Nuit est un roman lumineux de douceur et de générosité dans l'assemblage des mots, le mariage des pensées, la communion littéraire avec ce qui fut un moment unique de la spiritualité médiévale. » (huffingtonpost.fr)
Ignoré par les prix littéraires, La Nuit des Béguines est pourtant l'un des plus beaux romans de l'année 2017. Érudite sans jamais être ennuyeuse, passionnante de bout en bout, habile dans la construction de son intrigue, sensible dans l'évocation de ses personnages, Aline Kiner nous offre ici dans un style vif et limpide une plongée saisissante dans le Paris du moyen âge à la découverte d'une communauté de femmes incroyables.
Aline Kiner est rédactrice en chef des hors-séries du magazine Sciences et Avenir. Passionnée par l’histoire, et en particulier le Moyen Âge, elle a publié en 2004 aux Presses de la Renaissance La Cathédrale, livre de pierre. Aux éditions Liana Levi, elle est l’auteur de trois romans: Le Jeu du pendu (2011) et La Vie sur le fil (2014) et La Nuit des béguines (2017).
"Un "Nom de la Rose" au féminin" (ActuaLitté)
«Sensible et subtil sur le fond, charnel et poétique dans sa forme, cette Nuit est un roman lumineux de douceur et de générosité dans l'assemblage des mots, le mariage des pensées, la communion littéraire avec ce qui fut un moment unique de la spiritualité médiévale. » (huffingtonpost.fr)
Lecture-conférence
Camille Claudel par Colette Fellous
<div class="content">Tarifs : 6 € / 5 €</div>
<div class="content">Réservation en ligne ou au 03.86.44.44.05.</div>
<div class="content">Billet téléchargeable sur mobile</div>
Musée Colette
Rencontre avec la romancière et journaliste Colette Fellous à l'occasion de la sortie de son dernier ouvrage : Camille Claudel (éd. Fayard)
« Le cœur de Camille abrite les battements d’une valse, on l’entend de loin son cœur, on le voit franchir un siècle, traverser les années, les guerres et les saisons, puis il s’approche de nous et s’invite dans ces pages : on dirait qu’elle a quelque chose encore à nous dire, qu’elle n’a jamais su dire, qu’elle n’a jamais pu dire, ou alors ses mots ont été perdus, déchirés, brûlés, on ne sait pas, ceux qui restent ne suffisent pas, sa vie est toute trouée. Valse noire, de terre, de plâtre, de marbre, d’onyx ou de bronze, démarche trébuchante, valse brillante, valse folle, qui continue à faire entendre ses pas, ses tremblements, son pouls, sa grande énigme. Ce livre, je l’écris pour elle. »
Pour bâtir ce voyage vers Camille Claudel, Colette Fellous a multiplié les recherches, accédé aux archives, observé sans répit les œuvres, convoqué les heures claires et les jours noirs. Un livre choral qui donne un nouvel éclairage au «cas Camille ».
« Le cœur de Camille abrite les battements d’une valse, on l’entend de loin son cœur, on le voit franchir un siècle, traverser les années, les guerres et les saisons, puis il s’approche de nous et s’invite dans ces pages : on dirait qu’elle a quelque chose encore à nous dire, qu’elle n’a jamais su dire, qu’elle n’a jamais pu dire, ou alors ses mots ont été perdus, déchirés, brûlés, on ne sait pas, ceux qui restent ne suffisent pas, sa vie est toute trouée. Valse noire, de terre, de plâtre, de marbre, d’onyx ou de bronze, démarche trébuchante, valse brillante, valse folle, qui continue à faire entendre ses pas, ses tremblements, son pouls, sa grande énigme. Ce livre, je l’écris pour elle. »
Pour bâtir ce voyage vers Camille Claudel, Colette Fellous a multiplié les recherches, accédé aux archives, observé sans répit les œuvres, convoqué les heures claires et les jours noirs. Un livre choral qui donne un nouvel éclairage au «cas Camille ».
Lecture-conférence
Mireille Havet perdue et retrouvée
<div class="content">Tarifs : 12 € / 10 €</div>
<div class="content">Réservation en ligne ou au 03.86.44.44.05.</div>
<div class="content">Billet téléchargeable sur mobile</div>
Nombre de places limité.
Salle du Pigeonnier (à 150 mètres de la maison de Colette)
Princesse frivole et abracadabrante des Années folles, Mireille Havet eut pour parrains Guillaume Apollinaire et Jean Cocteau et une non moins illustre marraine : Colette, qui préfaça La Maison dans l’œil du chat. Insolemment douée, la "jeune poétesse" fascina, scandalisa, se consuma et disparut, précocement, à l'âge de 34 ans. On l'oublia. Il fallut bien des hasards et la passion perspicace de l'éditrice Claire Paulhan pour exhumer des coulisses de la littérature cette œuvre attachante et éditer son brûlant "Journal intime" dont la publication, il y a dix ans, fit événement.
Claire Paulhan évoquera pour nous cette renaissance et l'amitié de Colette pour cette jeune consœur.
La rencontre sera suivie par la représentation du spectacle Mireille Havet expérience de Séverine Douard d'après des extraits du Journal intime de Mireille Havet. Avec Séverine Douard (récitante) et Vincent Dumangin (contrebasse).
« Elle avait l’indécence insolente des “enfants perdus”, fous de littérature, mais qui savent qu’ils n’iront pas au bout de leur désir, n’auront pas la force de faire leur œuvre, avec ce que cela suppose de résistance à la malveillance, à l’incompréhension, à la cécité […] »
Josyane Savigneau, Le Monde, avril 2003.
Claire Paulhan évoquera pour nous cette renaissance et l'amitié de Colette pour cette jeune consœur.
La rencontre sera suivie par la représentation du spectacle Mireille Havet expérience de Séverine Douard d'après des extraits du Journal intime de Mireille Havet. Avec Séverine Douard (récitante) et Vincent Dumangin (contrebasse).
« Elle avait l’indécence insolente des “enfants perdus”, fous de littérature, mais qui savent qu’ils n’iront pas au bout de leur désir, n’auront pas la force de faire leur œuvre, avec ce que cela suppose de résistance à la malveillance, à l’incompréhension, à la cécité […] »
Josyane Savigneau, Le Monde, avril 2003.
Projection
L’Insoumise (film)
Entre libre dans la limité des places disponibles.
Réservation obligatoire au 03.86.44.44.05.
Repli à la salle du pigeonnier en fonction du temps.
Maison de Colette
Cycle Bette Davis
"J’espère qu’une salle parisienne s’avisera de reprendre L’Insoumise. Outre le public, les artistes de cinéma ont besoin d’admirer, de comprendre ce que fait Bette Davis, violente à demi-voix, majestueuse dans sa stature de fillette, pathétique sans qu’une larme déborde de son grand œil exorbité. Nos pépinières de vedettes, neuves et laborieuses, ont tout à apprendre." (Colette)
L'Insoumise (1938) de William Wyler, avec Bette Davis, Henry Fonda, George Brent...
"L'Insoumise, ou Jezebel, son titre original plus évocateur, est un pur produit du cinéma américain de la fin des années 30. On le compare souvent à Autant en emporte le vent, sorti peu de temps après. Mêmes caractères de fichues gamines, indomptables, capricieuses ; même fièvre romanesque ; mêmes décors du Sud, avec ses plantations de coton animées sur fond de clichés hollywoodiens, mais avec un traitement plus progressiste et nuancé.
Il faut ajouter à cela l'interprétation, les yeux de Bette Davis et ceux d'Henry Fonda, la réalisation de William Wyler... Un très beau film, donc, moderne par bien des aspects et emplit, pourtant, de la beauté mélancolique d'un monde qui s'éteint. Le Sud vieillissant se meurt... autant en emporte le vent." (Samia Bordji)
"J’espère qu’une salle parisienne s’avisera de reprendre L’Insoumise. Outre le public, les artistes de cinéma ont besoin d’admirer, de comprendre ce que fait Bette Davis, violente à demi-voix, majestueuse dans sa stature de fillette, pathétique sans qu’une larme déborde de son grand œil exorbité. Nos pépinières de vedettes, neuves et laborieuses, ont tout à apprendre." (Colette)
L'Insoumise (1938) de William Wyler, avec Bette Davis, Henry Fonda, George Brent...
"L'Insoumise, ou Jezebel, son titre original plus évocateur, est un pur produit du cinéma américain de la fin des années 30. On le compare souvent à Autant en emporte le vent, sorti peu de temps après. Mêmes caractères de fichues gamines, indomptables, capricieuses ; même fièvre romanesque ; mêmes décors du Sud, avec ses plantations de coton animées sur fond de clichés hollywoodiens, mais avec un traitement plus progressiste et nuancé.
Il faut ajouter à cela l'interprétation, les yeux de Bette Davis et ceux d'Henry Fonda, la réalisation de William Wyler... Un très beau film, donc, moderne par bien des aspects et emplit, pourtant, de la beauté mélancolique d'un monde qui s'éteint. Le Sud vieillissant se meurt... autant en emporte le vent." (Samia Bordji)
Projection
Qu’est-il arrivé à Baby Jane ? (film)
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Réservation obligatoire au 03.86.44.44.05.
Le Jardin du Bardadô
Cycle Bette Davis
"Je voudrais avoir, pour la préférer aux autres, une raison moins simple que ma conviction qu’elle est la plus grande actrice du cinéma. Sans doute du théâtre, aussi, lorsqu’elle joue la comédie. Cette dure petite fille d’Eve, qui déborde de féminité, ne laisse guère à d’autres actrices leur chance de plaire ou d’être remarquées à ses côtés." (Colette)
Qu'est-il arrivé à Baby Jane ? (1962) de Robert Aldrich, avec Bette Davis et Joan Crawford.
Film de légende qui met en scène des comédiennes de légendes. Film de tous les excès. Un grand moment de cinéma.
En 1920, «Baby Jane» Hudson est une enfant prodige, l'idole de l'Amérique, une star du cinéma muet qui fait vivre toute sa famille. Blanche, sa soeur, une fillette timide et réservée, reste dans l'ombre. Mais le talent de Jane disparaît avec l'adolescence et c'est sa soeur, Blanche, qui prend sa revanche en devenant à l'âge adulte une grande actrice. Et, plus impardonnable encore, elle profite de son crédit pour assurer une carrière honorable à «Baby Jane», qui noie son dépit et sa rancoeur dans l'alcool et la débauche. Bien plus tard, Jane se venge monstrueusement en séquestrant Blanche, infirme à la suite d'un terrible accident...
"Je voudrais avoir, pour la préférer aux autres, une raison moins simple que ma conviction qu’elle est la plus grande actrice du cinéma. Sans doute du théâtre, aussi, lorsqu’elle joue la comédie. Cette dure petite fille d’Eve, qui déborde de féminité, ne laisse guère à d’autres actrices leur chance de plaire ou d’être remarquées à ses côtés." (Colette)
Qu'est-il arrivé à Baby Jane ? (1962) de Robert Aldrich, avec Bette Davis et Joan Crawford.
Film de légende qui met en scène des comédiennes de légendes. Film de tous les excès. Un grand moment de cinéma.
En 1920, «Baby Jane» Hudson est une enfant prodige, l'idole de l'Amérique, une star du cinéma muet qui fait vivre toute sa famille. Blanche, sa soeur, une fillette timide et réservée, reste dans l'ombre. Mais le talent de Jane disparaît avec l'adolescence et c'est sa soeur, Blanche, qui prend sa revanche en devenant à l'âge adulte une grande actrice. Et, plus impardonnable encore, elle profite de son crédit pour assurer une carrière honorable à «Baby Jane», qui noie son dépit et sa rancoeur dans l'alcool et la débauche. Bien plus tard, Jane se venge monstrueusement en séquestrant Blanche, infirme à la suite d'un terrible accident...
Projection
Eve (film)
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Réservation obligatoire en ligne ou au 03.86.44.44.05.
Repli à la salle du pigeonnier en fonction du temps.
La Maison de Colette
Cycle Bette Davis
"Betty Davis gouverne, décolore, éteint tout ce qui l’entoure, sauf la beauté des paysages, des animaux et des enfants, sauf ce qui est, encore plus qu’elle, proche de la nature sinon de l’art." (Colette)
Eve (All about Eve ; 1950), film de Joseph L. Mankiewicz. Avec Bette Davis, Anne Baxter, Marilyn Monroe...
Eve Harrington reçoit, des mains d'un vieil acteur, le prix Sarah Siddons. L'entourage de celle-ci se souvient de son ascension. L’un des plus célèbres films de Joseph Mankiewicz, All about Eve fait partie de ces films qui semblent approcher une certaine perfection. Tout est brillant,le scénario, les dialogues, la mise en scène et bien sûr l'interprétation. Bette Davis y est magistrale dans son rôle d’actrice hantée par son âge avec ses accès d’humeur et son penchant pour l’alcool. Une évocation acide du monde du spectacle.
Projection en plein air.
"Betty Davis gouverne, décolore, éteint tout ce qui l’entoure, sauf la beauté des paysages, des animaux et des enfants, sauf ce qui est, encore plus qu’elle, proche de la nature sinon de l’art." (Colette)
Eve (All about Eve ; 1950), film de Joseph L. Mankiewicz. Avec Bette Davis, Anne Baxter, Marilyn Monroe...
Eve Harrington reçoit, des mains d'un vieil acteur, le prix Sarah Siddons. L'entourage de celle-ci se souvient de son ascension. L’un des plus célèbres films de Joseph Mankiewicz, All about Eve fait partie de ces films qui semblent approcher une certaine perfection. Tout est brillant,le scénario, les dialogues, la mise en scène et bien sûr l'interprétation. Bette Davis y est magistrale dans son rôle d’actrice hantée par son âge avec ses accès d’humeur et son penchant pour l’alcool. Une évocation acide du monde du spectacle.
Projection en plein air.
Atelier
Les petits marmitons chez Colette
Tarif : 12 euros
Nombre de places limité.
Réservation obligatoire.
Rendez-vous 15 min. avant à la boutique de la maison de Colette.
Nombre de places limité.
Réservation obligatoire.
Rendez-vous 15 min. avant à la boutique de la maison de Colette.
Maison de Colette
Des craquelins à croquer
La maison de Colette fut pour la jeune Gabrielle le lieu de tous les apprentissages. Couleurs, odeurs, saveurs, elle y fait provision d'impressions et de mots qui, plus tard, nourriront son oeuvre. Grâce à la passion et au savoir-faire d'Isabelle Géraud, habituée des ateliers culinaires, les enfants mettent la main à la pâte et sont invités à redécouvrir l'oeuvre de la grande écrivaine à travers les mets de son enfance.
Lors de cet atelier, les enfants redécouvriront l'univers des goûters de Colette avec ces craquelins à nouer et à croquer.
Ces ateliers ludiques et pédagogiques réservés à de très petits groupes d'enfants de 8 à 12 ans (max. 6 participants).
Durée : 45 min./1 h00.
Réservation obligatoire.
La maison de Colette fut pour la jeune Gabrielle le lieu de tous les apprentissages. Couleurs, odeurs, saveurs, elle y fait provision d'impressions et de mots qui, plus tard, nourriront son oeuvre. Grâce à la passion et au savoir-faire d'Isabelle Géraud, habituée des ateliers culinaires, les enfants mettent la main à la pâte et sont invités à redécouvrir l'oeuvre de la grande écrivaine à travers les mets de son enfance.
Lors de cet atelier, les enfants redécouvriront l'univers des goûters de Colette avec ces craquelins à nouer et à croquer.
Ces ateliers ludiques et pédagogiques réservés à de très petits groupes d'enfants de 8 à 12 ans (max. 6 participants).
Durée : 45 min./1 h00.
Réservation obligatoire.
Festival
« Comme ça me chante ! » 5e édition
20h30
Renseignements et réservations en ligne ou au 03.86.44.44.05.
Tarifs : 20 € / 17 €* les 26, 28 et 29 juillet ; 25 € / 21 €* les 27 et 30 juillet.
Une « carte pass » est éditée pour l’ensemble des 5 concerts : 90 €. Elle donne accès aux rangs réservés.
*Tarifs réduits : Donateurs de la Maison de Colette, Titulaire du Pass Sido, Étudiants, Demandeurs d'emploi
Communs du château de Saint-Sauveur-en-Puisaye
Festival de musique et de mélodie française
5e édition du 26 au 30 juillet 2018
Année Debussy
Oeuvres de Beethoven, Claude Debussy, César Frank, Maurice Ravel et de nombreuses improvisations classiques ou jazz inspirées par... Colette.
Michel Dalberto, Récital piano
César Franck, Ludwig van Beethoven, Claude Debussy
L’art du piano à son sommet. Fidèle à « Comme ça me chante ! » où il a donné un éblouissant récital Ravel – Debussy en 2016, Michel Dalberto, artiste fêté des Etats-Unis au Japon, sait marier la poésie et l’émotion à la virtuosité. Il a reçu tous les éloges pour son récent disque Debussy et son anthologie Fauré.
Michel Portal, Vincent Peirani
Clarinette(s) et accordéon
Définitivement entré dans la légende de la musique française et européenne, concertiste et chambriste raffiné, grand spécialiste de Mozart et de Schumann, Michel Portal est aussi le propagateur inspiré du free jazz et de l’improvisation libre. Et pourtant il n’a rien d’une institution : il adore se mettre en danger et découvrir de nouvelles pistes.
Ce duo avec le jeune et brillant accordéoniste Vincent Peirani, également clarinettiste, arrangeur musical et compositeur, en est la preuve : le choc des générations dans une même communion musicale.
Jeunes talents lyriques
avec Eva Zaïcik, mezzo-soprano, Kaelig Boché, ténor, Irène Kudela, piano
Offenbach, Bizet, Debussy, Poulenc, …
La première vient d’être élue « Révélation de l’année » lors des Victoires de la musique classique 2018, quelques jours après avoir compté parmi les lauréates du concours Voix nouvelles 2018 ; le second est la « Révélation classique » de l’ADAMI 2017 ; Irène Kudela, talentueuse et inlassable jardinière de voix, accompagne et soutient ces jeunes chanteurs, stars de demain, dans un riche florilège de mélodies françaises.
"La Musique est partout" : Debussy, génie musical et critique
Avec Momo Kodama, piano, Josep-Ramon Olivé, baryton, Pascal Rénéric, comédien et réalisation artistique
Comme s’il revenait pour nous parler de sa musique, cette soirée vise à faire découvrir à un large public la richesse et la singularité de l’œuvre de Debussy et en dresser un portrait vivant. Momo Kodama l’une des plus ardentes défenseuses de la musique française du tournant du siècle - elle vient d’enregistrer les Études de Debussy - et le baryton espagnol, Josep-Ramon Olivé, un spécialiste de mélodie française. Sous la direction artistique de Pascal Rénéric, le Bourgeois Gentilhomme de Denis Podalydès, le trio a conçu une mise en scène sobre et légère pour que la musique soit un écho direct à la pensée du compositeur.
Jean-François Zygel revisite la maison de Colette
Compositeur et pianiste improvisateur, il a renouvelé le concert classique en l’ouvrant à l’improvisation, au jazz, aux musiques du monde, au théâtre et à la danse. Pour son retour au festival « Comme ça me chante ! », il nous emmène par la main dans la maison d'enfance de Colette grâce à la magie de l'improvisation.
Pour les jeunes !
Initiation au chant (de 8 à 16 ans) le vendredi, samedi et dimanche après-midi.
Sur inscription : 03 86 44 44 06
5e édition du 26 au 30 juillet 2018
Année Debussy
Oeuvres de Beethoven, Claude Debussy, César Frank, Maurice Ravel et de nombreuses improvisations classiques ou jazz inspirées par... Colette.
- Jeudi 26 juillet - 20h30
Michel Dalberto, Récital piano
César Franck, Ludwig van Beethoven, Claude Debussy
L’art du piano à son sommet. Fidèle à « Comme ça me chante ! » où il a donné un éblouissant récital Ravel – Debussy en 2016, Michel Dalberto, artiste fêté des Etats-Unis au Japon, sait marier la poésie et l’émotion à la virtuosité. Il a reçu tous les éloges pour son récent disque Debussy et son anthologie Fauré.
- Vendredi 27 juillet - 20h30
Michel Portal, Vincent Peirani
Clarinette(s) et accordéon
Définitivement entré dans la légende de la musique française et européenne, concertiste et chambriste raffiné, grand spécialiste de Mozart et de Schumann, Michel Portal est aussi le propagateur inspiré du free jazz et de l’improvisation libre. Et pourtant il n’a rien d’une institution : il adore se mettre en danger et découvrir de nouvelles pistes.
Ce duo avec le jeune et brillant accordéoniste Vincent Peirani, également clarinettiste, arrangeur musical et compositeur, en est la preuve : le choc des générations dans une même communion musicale.
- Samedi 28 juillet - 20h30
Jeunes talents lyriques
avec Eva Zaïcik, mezzo-soprano, Kaelig Boché, ténor, Irène Kudela, piano
Offenbach, Bizet, Debussy, Poulenc, …
La première vient d’être élue « Révélation de l’année » lors des Victoires de la musique classique 2018, quelques jours après avoir compté parmi les lauréates du concours Voix nouvelles 2018 ; le second est la « Révélation classique » de l’ADAMI 2017 ; Irène Kudela, talentueuse et inlassable jardinière de voix, accompagne et soutient ces jeunes chanteurs, stars de demain, dans un riche florilège de mélodies françaises.
- Dimanche 29 juillet - 20h30
"La Musique est partout" : Debussy, génie musical et critique
Avec Momo Kodama, piano, Josep-Ramon Olivé, baryton, Pascal Rénéric, comédien et réalisation artistique
Comme s’il revenait pour nous parler de sa musique, cette soirée vise à faire découvrir à un large public la richesse et la singularité de l’œuvre de Debussy et en dresser un portrait vivant. Momo Kodama l’une des plus ardentes défenseuses de la musique française du tournant du siècle - elle vient d’enregistrer les Études de Debussy - et le baryton espagnol, Josep-Ramon Olivé, un spécialiste de mélodie française. Sous la direction artistique de Pascal Rénéric, le Bourgeois Gentilhomme de Denis Podalydès, le trio a conçu une mise en scène sobre et légère pour que la musique soit un écho direct à la pensée du compositeur.
- Lundi 30 juillet - 20h30
Jean-François Zygel revisite la maison de Colette
Compositeur et pianiste improvisateur, il a renouvelé le concert classique en l’ouvrant à l’improvisation, au jazz, aux musiques du monde, au théâtre et à la danse. Pour son retour au festival « Comme ça me chante ! », il nous emmène par la main dans la maison d'enfance de Colette grâce à la magie de l'improvisation.
Pour les jeunes !
Initiation au chant (de 8 à 16 ans) le vendredi, samedi et dimanche après-midi.
Sur inscription : 03 86 44 44 06
Projection
Lou Andreas-Salomé (film)
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Réservation obligatoire en ligne ou au 03.86.44.44.05.
Repli à la salle du Pigeonnier en fonction du temps.
La maison de Colette
Cycle "femmes artistes"
Lou Andreas-Salomé (2017) de Cordula Kavlitz-Post avec Katharina Lorenz, Nicole Heesters, Liv Lisa Fries...
Durée : 1h53 min.
"Lou Andreas-Salomé, égérie intellectuelle, romancière et psychanalyste, décide d’écrire ses mémoires…
Elle retrace sa jeunesse parmi la communauté allemande de Saint-Pétersbourg, marquée par le vœu de poursuivre une vie intellectuelle et la certitude que le sexe, donc le mariage, place les femmes dans un rôle subordonné. Elle évoque ses relations mouvementées avec Nietzsche et Freud et la passion qui l’a unie à Rilke. Tous ses souvenirs révèlent une vie marquée par le conflit entre autonomie et intimité, et le désir de vivre sa liberté au lieu de seulement la prêcher comme ses confrères…" (présentation du producteur)
Cinéma en plein air.
Lou Andreas-Salomé (2017) de Cordula Kavlitz-Post avec Katharina Lorenz, Nicole Heesters, Liv Lisa Fries...
Durée : 1h53 min.
"Lou Andreas-Salomé, égérie intellectuelle, romancière et psychanalyste, décide d’écrire ses mémoires…
Elle retrace sa jeunesse parmi la communauté allemande de Saint-Pétersbourg, marquée par le vœu de poursuivre une vie intellectuelle et la certitude que le sexe, donc le mariage, place les femmes dans un rôle subordonné. Elle évoque ses relations mouvementées avec Nietzsche et Freud et la passion qui l’a unie à Rilke. Tous ses souvenirs révèlent une vie marquée par le conflit entre autonomie et intimité, et le désir de vivre sa liberté au lieu de seulement la prêcher comme ses confrères…" (présentation du producteur)
Cinéma en plein air.
Exposition
Claudine dans tous ses états
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Exposition accessible uniquement dans le cadre des visites guidées de la maison de Colette ou sur demande pour les groupes scolaires.
Renseignements au 03.86.44.44.05
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Maison de Colette
En publiant Claudine à l'école, en 1900, Colette, pas plus que Willy, ne se doutaient qu'ils allaient donner naissance à un véritable phénomène littéraire et culturel. Claudine surgit dans les Lettres françaises et européennes à la façon d'une force brute et vivifiante. Sa spontanéité et même sa sauvagerie dénotent à l'époque du symbolisme finissant. La jeune fille de Montigny en Fresnois ouvre une ère nouvelle.
Devenue une série à succès, les Claudine se démultiplient et se déclinent en cartes postales, en pièces de théâtres et en opérette, suscitant imitations et pastiches.
Cette exposition permet de retracer les grandes étapes de ce formidable succès et de ses succédanées.
Exposition réalisée en partenariat avec le Centre d'études Colette.
Livre pédagogique disponible sur demande.
Devenue une série à succès, les Claudine se démultiplient et se déclinent en cartes postales, en pièces de théâtres et en opérette, suscitant imitations et pastiches.
Cette exposition permet de retracer les grandes étapes de ce formidable succès et de ses succédanées.
Exposition réalisée en partenariat avec le Centre d'études Colette.
Livre pédagogique disponible sur demande.
Projection
Paula (film)
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Réservation obligatoire en ligne ou au 03.86.44.44.05.
Repli à la salle du Pigeonnier en fonction du temps.
La maison de Colette
Cycle "Femmes artistes"
Paula (2016) du réalisateur Christian Schwochow consacrée à la peintre allemande Paula Modersohn-Becker (1876-1907). Avec : Roxane Duran, Carla Juri, Albrecht Abraham Schuch, etc.
1900, Nord de l’Allemagne. Paula Becker a 24 ans et veut la liberté, la gloire, le droit de jouir de son corps, et peindre avant tout. Malgré l’amour et l’admiration de son mari, le peintre Otto Modersohn, le manque de reconnaissance la pousse à tout quitter pour Paris, la ville des artistes. Elle entreprend dès lors une aventure qui va bouleverser son destin. Paula Modersohn-Becker devient une des premières femmes peintres à imposer son propre langage pictural proche du mouvement expressionniste.
Projection en plein air.
Paula (2016) du réalisateur Christian Schwochow consacrée à la peintre allemande Paula Modersohn-Becker (1876-1907). Avec : Roxane Duran, Carla Juri, Albrecht Abraham Schuch, etc.
1900, Nord de l’Allemagne. Paula Becker a 24 ans et veut la liberté, la gloire, le droit de jouir de son corps, et peindre avant tout. Malgré l’amour et l’admiration de son mari, le peintre Otto Modersohn, le manque de reconnaissance la pousse à tout quitter pour Paris, la ville des artistes. Elle entreprend dès lors une aventure qui va bouleverser son destin. Paula Modersohn-Becker devient une des premières femmes peintres à imposer son propre langage pictural proche du mouvement expressionniste.
Projection en plein air.
Atelier
Les petits marmitons chez Colette
Tarif : 12 euros.
Nombre de places limité.
Réservation obligatoire.
Rendez-vous 15 min. avant dans la boutique de la maison de Colette.
Nombre de places limité.
Réservation obligatoire.
Rendez-vous 15 min. avant dans la boutique de la maison de Colette.
La maison de Colette
Des fleurs à manger...
La maison de Colette fut pour la jeune Gabrielle le lieu de tous les apprentissages. Couleurs, odeurs, saveurs, elle y fait provision d'impressions et de mots qui, plus tard, nourriront son oeuvre. Grâce à la passion et au savoir-faire d'Isabelle Géraud, habituée des ateliers culinaires, les enfants mettent la main à la pâte et sont invités à redécouvrir l'oeuvre de la grande écrivaine à travers les mets de son enfance.
Lors de cet atelier, les enfants partiront à la découverte des jardins de Sido et apprendront à se régaler avec des fleurs.
Ces ateliers ludiques et pédagogiques réservés à de très petits groupes d'enfants de 8 à 12 ans (max. 6 participants).
Durée : 45 min./1 h00.
Réservation obligatoire.
La maison de Colette fut pour la jeune Gabrielle le lieu de tous les apprentissages. Couleurs, odeurs, saveurs, elle y fait provision d'impressions et de mots qui, plus tard, nourriront son oeuvre. Grâce à la passion et au savoir-faire d'Isabelle Géraud, habituée des ateliers culinaires, les enfants mettent la main à la pâte et sont invités à redécouvrir l'oeuvre de la grande écrivaine à travers les mets de son enfance.
Lors de cet atelier, les enfants partiront à la découverte des jardins de Sido et apprendront à se régaler avec des fleurs.
Ces ateliers ludiques et pédagogiques réservés à de très petits groupes d'enfants de 8 à 12 ans (max. 6 participants).
Durée : 45 min./1 h00.
Réservation obligatoire.
Lecture-conférence
Femmes artistes : Séraphine, Marthe, Marie et Nicole.
<div class="content">Tarifs : 12 € / 10 €</div>
<div class="content">Réservation en ligne ou au 03.86.44.44.05.</div>
<div class="content">Billet téléchargeable sur mobile</div>
<div class="content"></div>
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Le Jardin du Bardadô
La romancière Françoise Cloarec évoquera pour nous les figures de femmes artistes auxquelles elle a consacré de nombreux ouvrages : Séraphine de Senlis, qu'elle a contribué à faire redécouvrir, Marthe Bonnard, Camille Claudel, Marie Laurencin et Nicole Groult.
La rencontre sera suivie de la projection du film Séraphine, réalisé par Martin Provost avec Yolande Moreau et Ulrich Tukur.
La rencontre sera suivie de la projection du film Séraphine, réalisé par Martin Provost avec Yolande Moreau et Ulrich Tukur.
Exposition
Sem, caricaturiste de la Belle Epoque
Musée Colette
En coproduction avec le Centre d'études Colette.
Son trait souple et incisif est à lui seul la Belle Époque. Observateur impitoyable et amusé de la vie politique et mondaine des premières années du XXe siècle, le dessinateur Sem a livré dans ses nombreux albums et ses collaborations journalistiques une réjouissante galerie de portraits à l'imagine de Jacques Callot pour le XVIIe siècle ou Honoré Daumier pour le XIXe siècle. Sens de la synthèse, du trait caractéristique et de la charge humoristique, mais aussi puissance graphique dans ses affiches, parmi lesquelles celle réalisée pour Colette et les tournées Baret.
Parmi les documents exposés, le visiteur découvrira la célèbre suite lithographique "En route pour Longchamp" de Sem et Roubille, une frise de 9 mètres de longs où apparaissent les personnalités marquantes du Paris de la Belle Époque, à commencer par Colette et Missy...
Exposition réalisée grâce à la générosité du collectionneur Xavier Chiron.
Son trait souple et incisif est à lui seul la Belle Époque. Observateur impitoyable et amusé de la vie politique et mondaine des premières années du XXe siècle, le dessinateur Sem a livré dans ses nombreux albums et ses collaborations journalistiques une réjouissante galerie de portraits à l'imagine de Jacques Callot pour le XVIIe siècle ou Honoré Daumier pour le XIXe siècle. Sens de la synthèse, du trait caractéristique et de la charge humoristique, mais aussi puissance graphique dans ses affiches, parmi lesquelles celle réalisée pour Colette et les tournées Baret.
Parmi les documents exposés, le visiteur découvrira la célèbre suite lithographique "En route pour Longchamp" de Sem et Roubille, une frise de 9 mètres de longs où apparaissent les personnalités marquantes du Paris de la Belle Époque, à commencer par Colette et Missy...
Exposition réalisée grâce à la générosité du collectionneur Xavier Chiron.
Projection
Séraphine (film)
Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Réservation obligatoire en ligne ou au 03.86.44.44.05.
Le Jardin du Bardadô
Cycle "Femmes artistes"
Séraphine (2008), film de Martin Provost, avec Yolande Moreau, Ulrich Tukur, Anne Bennent, etc.
Récompensé en 2008 par 7 César, Séraphine révèle au public l'oeuvre de la peintre Séraphine de Senlis et l'extraordinaire talent de Yolande Moreau. Une évocation bouleversante du destin d'une femme qui trouva son salut dans la création artistique.
En 1912, le collectionneur allemand Wilhelm Uhde, premier acheteur de Picasso et découvreur du douanier Rousseau, loue un appartement à Senlis pour écrire et se reposer de sa vie parisienne. Il prend à son service une femme de ménage, Séraphine, 48 ans. Quelque temps plus tard, il remarque chez des notables locaux une petite toile peinte sur bois. Sa stupéfaction est grande d'apprendre que l'auteur n'est autre que Séraphine. S'instaure alors une relation poignante et inattendue entre le marchand d'art d'avant-garde et la femme de ménage visionnaire.
Séraphine (2008), film de Martin Provost, avec Yolande Moreau, Ulrich Tukur, Anne Bennent, etc.
Récompensé en 2008 par 7 César, Séraphine révèle au public l'oeuvre de la peintre Séraphine de Senlis et l'extraordinaire talent de Yolande Moreau. Une évocation bouleversante du destin d'une femme qui trouva son salut dans la création artistique.
En 1912, le collectionneur allemand Wilhelm Uhde, premier acheteur de Picasso et découvreur du douanier Rousseau, loue un appartement à Senlis pour écrire et se reposer de sa vie parisienne. Il prend à son service une femme de ménage, Séraphine, 48 ans. Quelque temps plus tard, il remarque chez des notables locaux une petite toile peinte sur bois. Sa stupéfaction est grande d'apprendre que l'auteur n'est autre que Séraphine. S'instaure alors une relation poignante et inattendue entre le marchand d'art d'avant-garde et la femme de ménage visionnaire.
Lecture-conférence
Des mots pour grandir. Rencontre avec Elisabeth Brami
<div class="content">Tarifs : 6 € / 5 €</div>
<div class="content">Réservation en ligne ou au 03.86.44.44.05.</div>
<div class="content">Billet téléchargeable sur mobile</div>
Le Jardin du Bardadô
Rencontre avec la romancière et écrivaine Elisabeth Brami.
Psychlologue clinicienne, Elisabeth Brami est l'auteure de plus d'une centaine d'ouvrages à destination de la jeunesse, récompensés par de nombreux prix. Les petits et grands bobos et bonheurs de la vie sont ses thèmes de prédilection. De l’épistolaire au journal intime, des fragments aux anthologies, des abécédaires aux dicos, des jeux de mots aux comptines, des collages aux photos, tous les moyens lui sont bons pour « parler vrai et de tout » aux enfants et les aider à grandir. A l'occasion de la parution en poche de son roman, Les Heures secrètes, elle nous parlera de son oeuvre et du rôle que Colette a joué son itinéraire personnel et intellectuel.
L'auteure signera une sélection de ses ouvrages publiés aux éditions Talents hauts à l'issue de la rencontre.
Psychlologue clinicienne, Elisabeth Brami est l'auteure de plus d'une centaine d'ouvrages à destination de la jeunesse, récompensés par de nombreux prix. Les petits et grands bobos et bonheurs de la vie sont ses thèmes de prédilection. De l’épistolaire au journal intime, des fragments aux anthologies, des abécédaires aux dicos, des jeux de mots aux comptines, des collages aux photos, tous les moyens lui sont bons pour « parler vrai et de tout » aux enfants et les aider à grandir. A l'occasion de la parution en poche de son roman, Les Heures secrètes, elle nous parlera de son oeuvre et du rôle que Colette a joué son itinéraire personnel et intellectuel.
L'auteure signera une sélection de ses ouvrages publiés aux éditions Talents hauts à l'issue de la rencontre.
Lecture-conférence
L’été américain de Françoise Sagan
<div class="content">Tarifs : 6 € / 5 €</div>
<div class="content">Réservation en ligne ou au 03.86.44.44.05.</div>
<div class="content">Billet téléchargeable sur mobile</div>
Le Jardin du Bardadô
Rencontre avec la romancière Brigitte Kernel à l'occasion de la sortie de son roman Jours brûlants à Key West (Flammarion).
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Avril 1955, Françoise Sagan, dix-neuf ans, est en tournée promotionnelle aux États-Unis à l’occasion de la sortie américaine de Bonjour tristesse. Fatiguée par le rythme intense des interviews, des séances photo et des dîners mondains, elle ne veut plus quitter sa chambre d’hôtel. Tennessee Williams, qui est en train de corriger La Chatte sur un toit brûlant, l’invite alors à le rejoindre à Key West où il demeure. Il n’est pas seul ; Frank Merlo, son amant, vit aussi dans cette maison du 1431 Duncan Street et Carson McCullers, l’auteur du roman culte Le Cœur est un chasseur solitaire, dont l’état de santé est inquiétant, vient de s’y installer pour un temps indéterminé.
Brigitte Kernel livre ici un roman intense et émouvant, une sublime leçon de littérature.
« Absolument formidable ! Une merveille !
A la fin, on a les larmes aux yeux car c’est vraiment bouleversant ! »
Olivia de Lamberterie
Télématin, France 2 – 31 janvier 2018
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